画家眼里的长江三峡是美不胜收的山水画廊。三峡之美，美在雄、险、奇、幽。

　　瞿塘峡以雄伟峻拔著称，巫峡以幽深秀丽驰名，西陵峡以滩险水急逞胜。在三大峡谷之间处处风光旖旎，两岸青山，犹闻猿声；数叶扁舟，饶有野趣。千姿百态、相得益彰，令人心驰神往。三峡的一山一水、一景一物，无不似诗如画。比较起方正平整的黄河文化来，三峡之美是一种动态之美。要体会出三峡的美，就要在中景、远景处欣赏。三峡峡谷高且窄并险，但仍有平缓的山势和宽谷。峰峦如削，波涛如怒，湍急的水流和巨大的落差构成了动态的画面，也因而更能激起书画者的激情与畅想。如能乘船江上，船动景移，可揽尽山、水、泉、洞之美。

　　可以想象，如果没有三峡文化，长江就只能是一条“长白江”。

　　中国长江三峡历史上早有闻名，隋唐时期山水树石，已渐转入独立画科，刘（松年）、李（唐）、马（远）、夏（圭）画作显示出山水画气势之清劲雄伟，大有李白的“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。”之风。美不胜收的历史上记载了绘画山水，如唐吴道子画嘉陵山水（嘉陵江为长江在重庆、四川的一大支流）三百余里一日而毕。

　　三峡画派的形成主要在于巴山蜀水，长江三峡特殊的地形地貌，造就出了一大批绘画艺术家。三峡画派，把最能反映巴蜀变迁的三峡风光，作为艺术表达的主题，以绘画方式来描写历史文卷，被感染者愈来愈多，描绘长江三峡历史文化名胜古迹，记录三峡的新景观，久而久之竟在现代逐渐形成了一个派系。

　　弹指算来，画三峡近五十年了。我对三峡的风景感兴趣由来已久。小时候读到的地理课本上面有插图、照片，其中描绘三峡景色，曾使我对景生情，殊为神往。我生长在“大漠孤烟直，长河落日圆”的塞北平原，每见到悬崖峭壁、怪石嶙峋的风景照片时，总会幻想那远古时代“蜀犬吠日”的四川山川风物的图像……

　　抗日战争爆发，我被迫离开那莽莽大漠，从西北向西南，踏着三国时邓艾走过的“阴平小道”，走蚕丛，攀栈道，进入了四川，从此又与三峡结下不解之缘，多次往返三峡，写生采集素材。李杜的诗句，开阔了我画三峡的胸襟。恩师徐悲鸿先生在抗战期间也为我写过三峡题画诗。总之，不到三峡，没有身临其境的生活体验，是很难体会到这些诗句之意境的。

　　抗战胜利了，我舍不得离开四川。在当时还都的气氛下，我只身留在重庆，感到无比的寂寞和凄凉。因此专心致志画三峡及巴蜀风光，成了我终生的安慰与寄托。也正是因为这样，我才更悟出三峡之美。在画作中，我多采用中国传统的“中堂”和“条幅”形式，习惯用以低求高的表现方法，把三峡急流压到最低位置，而把山岩画到纸的最顶点，甚至高出纸外。这样提高了山势，更觉雄伟险要；压低了水势，尤感曲折幽深，把三峡的朝云暮雨，山色晴岚表现得丰富、细腻，突出浑厚、磅礴的气势。画幅的下端，时隐时现于碧水急流中的点点风帆，更添动态、惊险的情趣。在笔墨色调的处理上，运用重墨、重色以显示三峡的雄伟气势而引人入胜。

　　能画到令人叹为观止的境地，这是我表现三峡的最终希望。